Kameralne kino plenerowe na koniec lata 
zapraszamy do ogrodu „U filmowców” czyli Domu Pracy Twórczej SFP 
W programie 10 pokazów filmowych, w tym klasyki kina polskiego z angielskimi napisami, które kierujemy do wszystkich mieszkańców Sopotu, w tym również pochodzących z innych krajów, podkreślając wielokulturowość naszego miasta. Celem projektu jest rozwijanie działań kulturalnych wspierających integrację mieszkańców Sopotu, w tym osób z doświadczeniem migracji, poprzez organizację cyklicznych pokazów filmowych.
An intimate open-air cinema to wrap up the summer Join us in the garden at “U Filmowców,” the SFP Creative Work House The program features 10 film screenings, including Polish cinema classics with English subtitles. The screenings are open to all residents of Sopot, including those from other countries, celebrating the multicultural character of our city.
Pokazy realizowane w ramach projektu Migrujące Opowieści. Film jako przestrzeń integracji, realizowanego w ramach działania: Wielokulturowe Miasto Sopot FEPM. 5.15 Integracja migrantów – ZIT na terenie obszaru metropolitalnego
PROGRAM
27.08 | godz. 19:15
Tylko kochankowie przeżyją
Only Lovers Left Alive · reż. Jim Jarmusch · English language
Prelekcja Maciej Franciszczak
Adam i Ewa są kochankami od setek lat — znudzonymi światem, ale wciąż fascynującymi się sobą i sztuką. On mieszka w podupadłym Detroit, komponuje muzykę i kolekcjonuje instrumenty, ona przyjeżdża do niego z Tangieru, niosąc ze sobą energię i ciekawość świata. Ich nocne wędrówki po pustym mieście tworzą hipnotyczny, melancholijny obraz miłości, która przetrwała wieki. Wszystko komplikuje pojawienie się młodszej, nieprzewidywalnej siostry Ewy. Jim Jarmusch łączy gotycką opowieść o wampirach z filmem o miłości, samotności, muzyce i przemijaniu.
Adam and Eve have been lovers for centuries — bored with the world, yet still fascinated by each other and by art. He lives in a decaying Detroit, composing music and collecting instruments, while she travels to see him from Tangier, bringing with her a sense of curiosity and wonder. Their nocturnal wanderings through the empty city create a hypnotic, melancholic portrait of a love that has survived the centuries. Everything changes with the arrival of Eve’s younger, unpredictable sister. Jim Jarmusch combines a gothic vampire story with a film about love, loneliness, music and the passage of time.
29.08 | godz. 19:15
Włoskie wakacje
Made in Italy · reż. James D’Arcy · English language
Prelekcja Maciej Franciszczak
Robert, londyński artysta, i jego dorosły syn Jack przyjeżdżają do Toskanii, by sprzedać odziedziczoną po zmarłej żonie i matce willę. Dom okazuje się być w opłakanym stanie, a jego remont szybko staje się dla obu mężczyzn czymś znacznie ważniejszym niż zwykłą transakcją. Wspólna praca pozwala im wrócić do trudnych wspomnień i powoli odbudować relację, która przez lata była pełna żalu i niedopowiedzeń. W tle pojawia się słoneczna Toskania, lokalna społeczność i nowa miłość Jacka. Ciepłe kino drogi i rodzinnego pojednania, idealne na późny letni wieczór.
Robert, a London-based artist, and his grown-up son Jack travel to Tuscany to sell a villa they have inherited from Jack’s late mother. The house is in a terrible state, and renovating it soon becomes about much more than simply closing a deal. Working side by side forces the two men to confront painful memories and slowly rebuild a relationship marked by years of resentment and silence. Against the backdrop of sun-drenched Tuscany, a colourful local community and a new romance enter their lives. A warm story of family, reconciliation and second chances — perfect for a late summer evening.
30.08 | godz. 19:15
Moje wspaniałe życie
My Wonderful Life · reż. Łukasz Grzegorzek · Ukrainian subtitles
Prelekcja Maciej Franciszczak
Joanna, nazywana przez bliskich Jo, próbuje jednocześnie być dobrą matką, żoną, córką i nauczycielką, choć coraz trudniej jej utrzymać wszystkie role w równowadze. Jej codzienność działa jak dobrze zaprogramowany autopilot, za którym kryje się jednak życie pełne sekretów i niespełnionych potrzeb. Jo zaczyna coraz wyraźniej dostrzegać, że obraz „wspaniałego życia” może być tylko pozorem. Łukasz Grzegorzek opowiada o kryzysie, bliskości i potrzebie odzyskania własnego głosu z dużą dawką ironii i czułości. To współczesna, słodko-gorzka opowieść o tym, co dzieje się, kiedy przestajemy udawać, że wszystko jest w porządku.
Joanna, known to everyone as Jo, is trying to be a good mother, wife, daughter and teacher — but keeping all these roles in balance is becoming increasingly difficult. Her everyday life runs almost on autopilot, concealing a world of secrets, frustrations and unfulfilled desires. Jo begins to realise that the image of a “wonderful life” may be little more than an illusion. Łukasz Grzegorzek tells a bittersweet story about crisis, intimacy and the need to reclaim one’s own voice, combining irony with genuine tenderness. It is a contemporary portrait of what happens when we finally stop pretending that everything is fine.
02.09 | godz. 19:15
Niewinni czarodzieje
Innocent Sorcerers · reż. Andrzej Wajda · English subtitles
Prelekcja Marcin Mindykowski
Warszawa początku lat 60. — nocne kluby, jazz, prywatki i młodzi ludzie próbujący znaleźć własny język w świecie pełnym konwenansów. Bazyli, lekarz sportowy i perkusista jazzowy, poznaje tajemniczą Pelagię, a ich spotkanie szybko zamienia się w pełną gry pozorów nocną przygodę. Oboje flirtują, prowokują się i unikają szczerości, jakby przyznanie się do uczuć było największym ryzykiem. Wajda tworzy niezwykle współczesny portret młodego pokolenia, które chce żyć po swojemu i odrzucać narzucone role. Muzyka Krzysztofa Komedy, nocna Warszawa i charakterystyczny rytm rozmów nadają filmowi wyjątkową atmosferę polskiego kina początku lat 60.
Warsaw in the early 1960s — jazz clubs, parties and a young generation searching for its own language in a world still shaped by conventions. Bazyli, a sports doctor and jazz drummer, meets the mysterious Pelagia, and their encounter quickly turns into a night-long game of seduction and provocation. They tease one another, flirt and avoid sincerity, as if admitting their feelings were the greatest risk of all. Wajda creates a remarkably modern portrait of young people determined to live on their own terms and reject the roles imposed upon them. Krzysztof Komeda’s music, the nocturnal streets of Warsaw and the film’s distinctive rhythm give it the unmistakable atmosphere of Polish cinema at the dawn of the 1960s.
04.09 | godz. 19:15
Do widzenia, do jutra
Goodbye, See You Tomorrow · reż. Janusz Morgenstern · English subtitles
Prelekcja Maciej Franciszczak
Jacek zakochuje się w Marguerite, młodej Francuzce, która przyjechała do Polski wraz z ojcem, dyplomatą. Ich spotkanie ma w sobie lekkość wakacyjnego romansu, ale także świadomość, że czas spędzony razem jest bardzo krótki. Wokół Marguerite pojawia się grupa młodych mężczyzn, a Jacek coraz bardziej zdaje sobie sprawę z własnego zaangażowania. Film Morgensterna jest pełen nadmorskiej i miejskiej atmosfery, jazzu oraz charakterystycznego dla przełomu lat 50. i 60. poczucia wolności. To melancholijna historia o miłości, która pojawia się nagle i być może właśnie dlatego zostaje w pamięci na długo.
Jacek falls in love with Marguerite, a young French woman visiting Poland with her father, a diplomat. Their encounter has all the lightness of a summer romance, but also the awareness that their time together is painfully short. As Marguerite attracts the attention of several young men, Jacek gradually realises just how deeply he has become involved. Morgenstern’s film is filled with the atmosphere of the Baltic coast and the city, jazz music and the distinctive sense of freedom emerging at the turn of the 1960s. It is a melancholic story about a love that arrives unexpectedly — and perhaps for that very reason remains unforgettable.
06.09 | godz. 19:15
Dzień Świra
Day of the Wacko · reż. Marek Koterski · English subtitles
Prelekcja Maciej Franciszczak
Adaś Miauczyński jest rozwiedzionym nauczycielem w średnim wieku, który próbuje przetrwać jeden zwyczajny dzień. Problem w tym, że zwyczajność okazuje się serią drobnych katastrof, irytacji, obsesji i absurdów codziennego życia. Koterski z niezwykłą precyzją pokazuje frustracje człowieka uwikłanego w rodzinne relacje, samotność, własne przyzwyczajenia i wszechobecne społeczne absurdy. Humor nieustannie miesza się tu z goryczą, a śmiech często prowadzi do bardzo niewygodnej refleksji. „Dzień Świra” pozostaje jednym z najbardziej przenikliwych i cytowanych portretów polskiej codzienności.
Adaś Miauczyński is a divorced, middle-aged teacher trying to get through one ordinary day. The problem is that ordinary life turns out to be a relentless sequence of minor disasters, irritations, obsessions and absurdities. Koterski captures with remarkable precision the frustrations of a man trapped by family relationships, loneliness, personal habits and the absurdities of everyday life. Humour constantly collides with bitterness, and laughter often gives way to deeply uncomfortable reflection. Day of the Wacko remains one of the sharpest and most memorable portraits of everyday life in Poland.
09.09 | godz. 19:15
Nasz najlepszy rok
Back to Burgundy · reż. Cédric Klapisch · French language
Prelekcja Marcin Mindykowski
Po dziesięciu latach nieobecności Jean wraca do rodzinnej Burgundii, gdy jego ojciec ciężko choruje. Spotkanie z siostrą Juliette i bratem Jérémym zmusza rodzeństwo do zmierzenia się z dawnymi konfliktami i pytaniem, co dalej z rodzinną winnicą. Każde z nich inaczej patrzy na dom, rodzinne dziedzictwo i własne miejsce w świecie. Cykl pór roku, praca przy winorośli i rytm kolejnych zbiorów stają się tłem dla opowieści o rodzinie, pamięci i dorastaniu do odpowiedzialności. Cédric Klapisch stworzył ciepły, zmysłowy film o powrotach — do miejsc, ludzi i części własnej historii, o których próbowaliśmy zapomnieć.
After ten years away, Jean returns to his family home in Burgundy when his father falls seriously ill. Reunited with his sister Juliette and brother Jérémie, he is forced to confront old conflicts and the question of what will happen to the family vineyard. Each of the siblings has a different relationship with their home, their family heritage and their place in the world. The changing seasons, the work in the vineyards and the rhythm of the harvest provide the backdrop for a story about family, memory and growing into responsibility. Cédric Klapisch creates a warm and sensual film about returning — to places, people and parts of our own history we may once have tried to leave behind.
10.09 | godz. 19:15
Nóż w wodzie
Knife in the Water · reż. Roman Polański · English subtitles
Prelekcja Marcin Mindykowski
Małżeństwo Andrzeja i Krystyny wybiera się żaglówką na weekendowy wypad nad jezioro. Po drodze zabierają młodego autostopowicza, który dołącza do nich na pokładzie i szybko staje się źródłem napięcia między małżonkami. Zamknięta przestrzeń łodzi sprawia, że pozornie niewinna wyprawa stopniowo zamienia się w pojedynek o władzę, uwagę i poczucie własnej wartości. Debiut fabularny Polańskiego wykorzystuje minimalistyczną historię do stworzenia niezwykle gęstego psychologicznego thrillera. Film, nakręcony niemal wyłącznie z udziałem trzech aktorów, pozostaje jednym z najważniejszych dzieł polskiego kina lat 60.
Andrzej and Krystyna, a married couple, set off for a weekend sailing trip on a lake. On their way, they pick up a young hitchhiker who joins them on board and quickly becomes a source of tension between the couple. The confined space of the boat transforms an apparently carefree outing into a psychological struggle over power, attention and self-worth. Polański’s feature debut uses an extremely simple premise to create a tense and claustrophobic thriller. Made almost entirely with three actors, the film remains one of the landmarks of Polish cinema of the 1960s.
12.09 | godz. 19:15
Vika!
Vika! · reż. Agnieszka Zwiefka
Prelekcja Marcin Mindykowski
Vika ma 84 lata i jest gwiazdą warszawskiej sceny klubowej — gra dla młodszej publiczności, tańczy i nie zamierza pozwolić, by metryka definiowała jej życie. Kolorowa, charyzmatyczna DJ-ka traktuje wiek jako stan umysłu i otacza się ludźmi, którzy podzielają jej energię. Kiedy jednak zdrowie zaczyna przypominać o upływającym czasie, Vika musi zadać sobie pytanie, czym jest niezależność i jak odnaleźć sens w kolejnym etapie życia. Agnieszka Zwiefka tworzy słodko-gorzki portret kobiety, która nie chce rezygnować z radości, muzyki i bliskości z innymi. „Vika!” to pełen energii film o starzeniu się, samotności i prawie do życia na własnych zasadach.
Vika is 84 years old and a star of Warsaw’s club scene — she DJs for younger audiences, dances and refuses to let her age define her life. Colourful, charismatic and full of energy, she treats age as a state of mind and surrounds herself with people who share her zest for life. But when her health begins to remind her of the passing of time, Vika has to ask herself what independence really means and how to find purpose in a new stage of life. Agnieszka Zwiefka creates a bittersweet portrait of a woman who refuses to give up joy, music and human connection. Vika! is an energetic film about ageing, loneliness and the right to live life on your own terms.
13.09 | godz. 19:15
Sokół z masłem orzechowym
The Peanut Butter Falcon · reż. Tyler Nilson, Michael Schwartz · English language
Prelekcja Marcin Mindykowski
Zak, młody mężczyzna z zespołem Downa, ucieka z domu opieki, by spełnić swoje największe marzenie — zostać zawodowym wrestlerem. Podczas podróży spotyka Tylera, samotnego rybaka uciekającego przed własnymi problemami, i razem ruszają w drogę przez wybrzeże Karoliny Północnej. Wkrótce dołącza do nich Eleanor, pracownica ośrodka, która miała sprowadzić Zaka z powrotem. Z przypadkowej podróży rodzi się niezwykła przyjaźń, a bohaterowie zaczynają tworzyć własną, nieoczywistą rodzinę. To pełne ciepła, humoru i przygody kino drogi o wolności, przyjaźni i odwadze, by samemu wybrać swoją drogę.
Zak, a young man with Down syndrome, escapes from a residential care home to pursue his greatest dream — becoming a professional wrestler. Along the way he meets Tyler, a lonely fisherman running from his own troubles, and the two set off together along the coast of North Carolina. Soon they are joined by Eleanor, a care worker who has been sent to bring Zak back. What begins as an unlikely journey gradually becomes a remarkable friendship, with the three outsiders forming a family of their own. Full of warmth, humour and adventure, The Peanut Butter Falcon is a feel-good road movie about freedom, friendship and the courage to choose your own path.
Pokazy realizowane w ramach projektu Migrujące Opowieści. Film jako przestrzeń integracji, realizowanego w ramach działania: Wielokulturowe Miasto Sopot FEPM. 5.15 Integracja migrantów – ZIT na terenie obszaru metropolitalnego.
Partnerzy: Miasto Sopot, DKF Kurort, Sopot Film Festival, Dom Pracy Twórczej Stowarzyszenia Filmowców Polskich w Sopocie, Kino Bałtyk | Organizacja: Stowarzyszenie Kulturalne Hamulec Bezpieczeństwa